Kunst i offentlig rom og byutvikling i Hovinbyen

Hovinbyen er et svært viktig satsningsområde i byen og i Kommuneplanen 2015, «Oslo mot 2030», er transformasjonen av Hovinbyen helt sentral i utviklingen av nye flerfunksjonelle bolig- og næringsområder i Oslo.

Det som en gang var byens periferi er i dag sentrum i byutviklingen og Hovinbyen skal bli en integrert del av det urbane Oslo. Totalt vil det bo og jobbe like mange mennesker i Hovinbyen om 30 år som det i dag bor i hele Trondheim. Samtidig skal fire eksisterende bydeler få én overbygning og sees i sammenheng. Hovinbyen blir både en identitetsparaply og et sammenhengende urbant område som vil binde det nåværende Oslo sentrum og bebyggelsen i Groruddalen sammen.

Kunst i offentlig rom og byutvikling i Hovinbyen hadde som mål å utvikle metoder for å inkludere kunstnere på tidlige stadier i byutviklingen, ikke kun som utsmykning i byggefase, men som kompetanse i planleggingsfasen. 

Fire kunstnere/kunstnergrupper ble invitert med i prosjektet. Disse var Assemble Studio, som gjennomførte et forprosjekt i 2019-2020, Mia Habib Productions og Counterfactual, Kunstnerboligforeningen og Lars Ø Ramberg/Studio Ramberg, som alle gjennomførte kunstprosjekter i perioden 2020-2023.

Assemble Studio er et tverrfaglig studio med lang erfaring fra prosjekter der forholdet mellom bygde miljøer og bruken av de utforskes. De ble invitert til gjennomføre et forprosjekt i 2019 ledet av arkitekten James Binning. 

Forprosjektet består av en stedsanalyse og anbefalinger til videre arbeid med kunst i Hovinbyen. Resultatet er Art in Hovinbyen med rapporten Art in Hovinbyen - Atlas.​ 

HOW av Mia Habib Productions og Counterfactual ble gjennomført 2020-2021. 

Prosjektet var todelt: Første del var en workshop med byggfagelever som ble gjennomført i Kaffelageret på Filipstad i 2021. Prosjektet var et samarbeid mellom Mia Habib Productions og Counterfactual ved Namik Mackic og Eirik Nesheim. 

Andre del besto av en installasjon, en utstilling og en danseforestilling som ble gjennomført på Økern i perioden september til oktober, i samarbeid med billedkunstner Trond Solberg, lysdesigner Ingeborg Olerud og lydkunstner Jassem Hindi, for å nevne noen.

Kunstnerboligforeningen er et kunst- og boligpolitisk prosjekt som ble opprettet i 2020 med mål om å bygge rimelige kunstnerboliger i Hovinbyen i Oslo. Prosjektet er inspirert av den sosiale boligbyggingen på 1950- og 60- og 70-tallet, spesifikt kunstnerboligene på Ekely og på Bøler.

Kunstnerboligforeningen består av kunstnerne Steffen Håndlykken, Ruben Steinum og Ina Hagen, og Arild Eriksen og Cathrine Finnema fra arkitektkontoret Fragment. Sammen med kunstnerne Sigrid Espelien, Anna Ihle, Sverre Wyller og Ane Hjort Guttu har de utviklet prosjektet Selvbyggeren.

Selvbyggeren bygger videre på kunstnerboligprosjektet ved å sette kunstnernes produksjonsvilkår i forbindelse med helheten i den produktive byen, og kunstnernes levekår sammenheng med ikke-kommersiell boligutvikling og beboerdrevet bygningsutvikling. Og ikke minst engasjere kunstnere for å belyse boligspørsmål.

Kunstprosjektet Selvbyggeren består av et midlertidig bygg, en paviljong, som ble realiseres høsten 2022 på en gressplen nær Løren skolen.

Lars Ø Ramberg er en av kunstnerne som ble invitert til å lage et prosjekt for Økern i 2020, med utgangspunkt i Økernblokka. 

Ramberg ble invitert til å gjennomføre et kunstneropphold på stedet, og i samarbeid med oppdragsgiverne og Økern sentrum ANS, eierne av blokka, se på mulighetene for kunst i planleggingen av fremtidens Økern. 

Ramberg fikk atelier i Økernblokka der han over en toårsperiode samlet folk for å lære om Økern. Resultatet av oppholdet var ti forslag til hvordan kunstverk kan inkluderes i prosessen mot et nytt Økern, og et stort kunstverk av lyselementer på Økernblokka: TILLIT. 

Fredag 14. oktober 2022 arrangerte Oslo kommunes kunstsamling seminaret KUNST I BY OG NABOLAGSUTVIKLING på Økern. Seminaret tematiserte kunstens rolle i byutviklingen.

Her snakket blant annet Lars Ø Ramberg om hvordan han jobbet med Økern som materiale for kunst.